Pensando nuestra Performance

Una vez terminadas las sesiones de trabajo del proyecto " ODM Performance", es el momento de empezar  a pensar cómo vamos a concretar todas nuestras investigaciones y conclusiones en una Accion Art o Performance.

Os he elaborado un guión ( creo que sencillo), para que podais estructurar vuestro trabajo en las sesiones que nos quedan hasta el día de la exposición. Además adjunto un video de Esther Ferrer, una artista del performance muy valorada en este ámbito artístico y que os puede ayudar a pensar en vuestra acción.

Ánimo, seguro que demostrais lo buenos que sois.

Pensando Nuestra Performance by olivarodriguez

Recursos para realizar una performance from olivarodriguez

Aproximación al Arte de Acción

   En 1961 John L. Austin ( filósofo y lingüista británico ) , acuñó el término " performativo" definiéndolo como  " una manifestación lingüística que no sólo describe sino que también cambia el mundo creando situaciones nuevas". Se trata, en definitiva, de una actividad que crea aquello que describe. Desde entonces esta noción lingüística se viene aplicando al contexto del arte en cuanto explora actividades capaces de cambiar la realidad existente.

   Las acciones,las performances, los happenings son acontecimientos pasajeros, efímeros, ya que como obras de arte tienen una duración limitada. Esto hace que se sustenten puramente en el concepto, y es aquí , en el momento en que surge el arte conceptual ( años 60) donde se desarrollan estos movimientos artísticos.

   En las performances el artista sume nuevas funciones, ya no es solo creador, sino también mediador, entre la acción y el público. Y es el público el que tiene que ordenar e interpretar por su cuenta todas las sensaciones que provocan en él la acción.
Son muchos los artistas que se iniciaron en esta disciplina artística desde la década de los sesenta, entre ellos podemos citar a :

John Lathman  

Allan KaprowJohn Cage

Jim Dine

Estos son algunos de los pioneros del arte de acción , arte que a lo largo de las diferentes décadas ha evolucionado en cuanto a los elementos que incorpora ( de las primeras performance en las que el cuerpo, el espacio y algunos elementos más servían para crear una acción, a las actuales en las que se incorpora videoarte,  arte cibernético,  elementos multimedia y soportes informáticos) pero no ha variado en cuanto a su esencia y ésta es la de provocar en el espectador una reacción ante lo que percibe, generar sensaciones y pensamientos que le lleven a interpretar la realidad de otra manera.



Diseños modulares tridimensionales

  Anteriormente hemos visto las bases con las que empezar a diseñar con módulos, pero ahora nos vamos a centrar en los diseños tridimensionales.
Son enormes las posibilidades de trabajo que nos presenta este tema ( más adelante veremos artistas y diferentes campos en los que el diseño modular ha sido el protagonista), pero ahora os voy a explicar en que consistirá vuestro ejercicio.
Indagando un poco sobre los muchos artistas que trabajan con módulos, me llamó la atención la manera que tiene Barry Mcgee de utilizar su entorno más inmediato para introducir sus diseños y darle un nuevo significado.




 A partir de aquí se me ocurrió una propuesta de como modular el espacio pero a pequeña escala. Ya sé que os hubiera gustado disponer de un autobús o un espacio más atractivo, pero bueno, nosotros le vamos a dar un punto de elegancia y esta es la idea que sintetizo en una imagen y luego os explico...

 

1º Tendreis que pensar un módulo con efecto tridimensional con el que realizareis una composición sobre una red básica dada ( retícula o cuadrícula).

2º Ésta la repetiréis cuatro veces de forma que nos servirán para "empapelar" las cuatro caras interiores de un cubo abierto que montaremos con cartón pluma.

3º Finalmente reproduciréis en volúmen el módulo que habéis utilizado , y lo presentaréis dentro del cubo.

  Para que podais investigar sobre el tema y realizar unas prácticas que os sirvan de bocetos previos, os dejo una relación de enlaces a aplicaciones interactivas que , aunque en ningún momento pueden suplir a vuestro ingenio y arte manual , al menos son curiosas y algunas muy elaboradas. Éstas son algunas:

   La National Gallery of Art de Washington, tiene en su departamento de educación y más concretamente en el apartado NGAKids, una serie de aplicaciones muy bonitas para practicar diferentes aspectos del arte. Destacamos ahora estas tres relacionadas con el diseño modular:

   Wallover                              Cubits

3dTwirler

  

educacionplastica.net

Shodor Tesellation

Teselaciones de Escher

ESTRUCTURAS. Módulos y redes modulares.

Aprender a distribuir, organizar y ordenar un espacio será el objetivo principal del estudio de módulos y estructuras modulares. Aprenderemos cómo con la simplicidad geométrica y algunos criterios de composición, podemos ser capaces de diseñar estructuras con rigor, orden y atractivo ( aspecto que únicamente depende de vuestra imaginación y buenhacer)
Un resumen de todo lo que iremos explicando en clase lo podeis consultar en la siguiente presentación. Destaco en ella los recursos que podeis utilizar para diseñar el módulo protagonista de vuestro trabajo.

La composición modular from olivarodriguez

Además os dejo como ejemplo trabajos que tenemos expuestos en el colegio de  compañeros del año pasado y que seguro os anima a exigiros un poquito más .



Módulos on PhotoPeach